Berlinale 2026 gestartet: Alle Filme des Wettbewerbs im Überblick

Mit „At the Sea“ kehrt Kornél Mundruczó in den Berlinale-Wettbewerb zurück. Amy Adams spielt eine Frau, die nach einer Entziehungskur in das Haus ihrer Familie in Cape Cod zurückkehrt. Dort wird sie mit verdrängten Traumata konfrontiert – und mit der Frage, wer sie ist, wenn Selbstzerstörung nicht länger Teil ihrer Karriere sein darf. Der Film erzählt von Identität, Schuld und innerem Stillstand, getragen von einem starken Ensemble mit Murray Bartlett, Chloe East, Brett Goldstein und Dan Levy. Ein leises, psychologisch dichtes Drama. Weltpremiere, USA/Ungarn.

In „À voix basse“ erzählt Leyla Bouzid eine Familiensuche zwischen Paris und Tunesien. Lilia reist zur Beerdigung ihres Onkels und stößt dabei auf verdrängte Geheimnisse, die ihre Familie lieber verschweigen würde – vor allem ihr eigenes Leben in Frankreich. Mit Eya Bouteraa, Hiam Abbass und Marion Barbeau entfaltet sich ein stilles Drama über Herkunft, Schweigen und Selbstbestimmung. Bouzid inszeniert präzise und zurückhaltend, mit Fokus auf Zwischentöne und unausgesprochene Konflikte. Weltpremiere, Frankreich/Tunesien.

Alain Gomis verwebt in „Dao“ zwei Familienfeste auf unterschiedlichen Kontinenten: eine Hochzeit in Frankreich und eine Gedenkfeier in Guinea-Bissau. Zwischen beiden Orten entfaltet sich die Geschichte einer Familie, die zwischen Kulturen, Generationen und Lebensentwürfen pendelt. Der Film folgt keiner linearen Handlung, sondern einer kreisenden Bewegung aus Erinnerungen, Begegnungen und Abschieden. Mit Katy Correa, D’Johé Kouadio und Samir Guesmi. Ein ruhiger, vielschichtiger Wettbewerbsbeitrag über Zugehörigkeit und Herkunft. Weltpremiere.

In „Dust“ blickt Anke Blondé zurück auf den belgischen Technologieboom der 1990er-Jahre. Zwei Unternehmer stehen kurz vor dem Zusammenbruch ihres Imperiums, als ihr Betrug öffentlich wird. An ihrem letzten Tag in Freiheit versuchen sie, Verantwortung zu übernehmen – jeder auf seine Weise. Der Film verbindet Wirtschaftskrimi und Charakterstudie, getragen von Arieh Worthalter und Jan Hammenecker. Ein präzise beobachtetes Drama über Schuld, Macht und Selbsttäuschung. Weltpremiere, Belgien/Polen/Griechenland/Großbritannien.

Regisseurin Eva Trobisch erzählt in „Etwas ganz Besonderes“ von der jungen Lea, die bei einer Castingshow gefragt wird, wer sie eigentlich ist – und darauf keine Antwort findet. Diese scheinbar einfache Frage stößt eine Suche nach Identität an, die Lea durch familiäre Erwartungen und persönliche Zweifel führt. Mit Frida Hornemann, Max Riemelt und Eva Löbau entfaltet sich ein sensibles Drama über Selbstbilder und Fremdzuschreibungen. Ein deutscher Wettbewerbsbeitrag mit ruhigem Ton und psychologischer Tiefe. Weltpremiere.

Der Film von Grant Gee widmet sich dem Jazzpianisten Bill Evans auf dem Höhepunkt seiner Karriere – und in einem Moment tiefster Erschütterung. Nach dem Tod seines musikalischen Weggefährten Scott LaFaro gerät Evans’ Welt aus dem Gleichgewicht. Der Film verbindet biografisches Drama mit musikalischer Reflexion und fragt, wie Stille und Verlust Teil von Kunst werden. Mit Anders Danielsen Lie, Bill Pullman und Laurie Metcalf. Weltpremiere, Irland/Großbritannien.

Mit „Gelbe Briefe“ ist İlker Çatak erneut im Berlinale-Wettbewerb vertreten. Das Drama folgt dem Künstlerehepaar Derya und Aziz aus Ankara, gespielt von Özgü Namal und Tansu Biçer. Nach einem Vorfall geraten sie ins Visier des Staates, verlieren Arbeit und Wohnung und müssen ihre Existenz neu ordnen. Während Aziz an seinen Überzeugungen festhält, sucht Derya nach pragmatischen Lösungen. Der Film erzählt von politischer Willkür, Anpassungsdruck und familiären Zerreißproben. Weltpremiere, Kinostart am 5. März 2026.

In „Josephine“ erzählt Beth de Araújo von einem traumatischen Ereignis, das eine Familie aus dem Gleichgewicht bringt. Die achtjährige Josephine wird Zeugin eines Verbrechens und reagiert mit Gewalt als Selbstschutz. Ihre Eltern, gespielt von Channing Tatum und Gemma Chan, versuchen, Sicherheit und Gerechtigkeit wiederherzustellen. Der Film konzentriert sich auf familiäre Dynamiken und emotionale Folgen von Trauma. Mit Mason Reeves in der Titelrolle. Internationale Premiere, USA.

Regisseur Emin Alper erzählt in „Kurtuluş“ von einem verbannten Clan, der in ein türkisches Bergdorf zurückkehrt und eine alte Fehde neu entfacht. Getrieben von religiösen Visionen stellt Mesut die Führungsrolle seines Bruders infrage. Der Film verbindet politisches Drama mit mythologischen Motiven und stellt Fragen nach Macht, Glaube und Erlösung. Mit Caner Cindoruk und Berkay Ateş. Weltpremiere, Türkei/Frankreich/Niederlande u.a.

Angela Schanelec bleibt auch in „Meine Frau weint“ ihrer reduzierten Erzählweise treu. Ein scheinbar gewöhnlicher Arbeitstag eines Kranführers verändert sich, als er seine Frau weinend im Krankenhaus vorfindet. Was genau geschehen ist, bleibt offen – im Mittelpunkt stehen Beobachtung, Distanz und emotionale Leerräume. Mit Vladimir Vulević, Agathe Bonitzer und Birte Schnöink. Ein leises, konzentriertes Drama. Weltpremiere, Deutschland/Frankreich.

Der mexikanische Regisseur Fernando Eimbcke erzählt in „Moscas“ von Olga, die einen Untermieter aufnimmt – und unwissentlich auch dessen Sohn. Die zunächst pragmatische Entscheidung führt dazu, dass sich ihre streng kontrollierte Welt langsam auflöst. Der Film beobachtet Alltagsverschiebungen und wachsende Nähe mit feinem Gespür für Details. Mit Teresita Sánchez und Bastian Escobar. Weltpremiere, Mexiko.

In „Nina Roza“ reist ein Kunsthändler aus Quebec in seine verlassene Heimat im bulgarischen Hinterland. Dort soll er die Werke eines angeblichen Wunderkinds begutachten. Doch je näher er dem Rätsel kommt, desto stärker wird er mit seiner eigenen Vergangenheit konfrontiert. Regie: Geneviève Dulude-de Celles. Ein Film über Kunst, Projektion und Wahrheit. Weltpremiere, Kanada/Italien/Bulgarien/Belgien.

Juliette Binoche spielt in „Queen at Sea“ eine Frau, deren Demenzerkrankung ihre Fähigkeit zur Kommunikation zunehmend beeinträchtigt. Ihr Mann und ihre Tochter ringen um den richtigen Umgang zwischen Fürsorge und Selbstbestimmung. Regisseur Lance Hammer inszeniert das Familiendrama zurückhaltend und empathisch. Mit Tom Courtenay. Weltpremiere, Großbritannien/USA.

Im Historiendrama „Rose“ von Markus Schleinzer taucht im 17. Jahrhundert ein Soldat in einem Dorf auf und behauptet, der rechtmäßige Erbe eines Gutshofs zu sein. Misstrauen und Zweifel wachsen, während seine Identität zunehmend infrage gestellt wird. Mit Sandra Hüller in einer zentralen Rolle. Ein düsteres Kammerspiel über Macht, Wahrheit und soziale Ordnung. Weltpremiere, Österreich/Deutschland.

Vier US-Geschwister leben abgeschottet in einer spanischen Villa. Als familiäre Wahrheiten ans Licht kommen, beginnt das fragile Gleichgewicht zu zerbrechen. Karim Aïnouz inszeniert ein intensives Familiendrama mit Elle Fanning, Riley Keough, Jamie Bell und Pamela Anderson. Themen wie Kontrolle, Abhängigkeit und Verdrängung stehen im Mittelpunkt. Weltpremiere, Italien/Deutschland/Spanien/Großbritannien.

Die 17-jährige Kellou entdeckt in „Soumsoum, la nuit des astres“ übernatürliche Kräfte, die sie selbst nicht versteht. Erst die Begegnung mit Aya öffnet ihr den Zugang zu einer Welt zwischen Realität und Mystik. Regie: Mahamat-Saleh Haroun. Ein poetischer Film über Erwachsenwerden, Spiritualität und Selbstakzeptanz. Weltpremiere, Frankreich/Tschad.

Der Bluesmusiker Al Cook lebt in einem Heim voller Erinnerungen. Sein Haus soll abgerissen werden, doch ein alter Traum kehrt zurück. Tizza Covi und Rainer Frimmel erzählen von Vergänglichkeit, Würde und späten Hoffnungen. Mit Alois Koch. Ein stiller, berührender Film. Weltpremiere, Österreich.

Regisseur Warwick Thornton verlegt „Wolfram“ ins Australien der 1930er-Jahre. In einer Minenstadt eskaliert koloniale Gewalt, während zwei Geschwister die Chance zur Flucht ergreifen. Ein raues Historiendrama über Unterdrückung und Überleben. Mit Deborah Mailman. Internationale Premiere.

Ein einschneidendes Ereignis zwingt in „Wo Men Bu Shi Mo Sheng Ren“ zwei Generationen dazu, ihr Verständnis von Familie neu zu definieren. Während der junge Junyang mit seiner Freundin ringt, beginnt sein Vater ein neues Leben. Regie: Anthony Chen. Weltpremiere, Singapur.

In „Yön Lapsi“ zieht ein Paar in die finnischen Wälder, um eine Familie zu gründen. Nach der Geburt ihres Kindes kippt der Traum jedoch ins Unheimliche. Regisseurin Hanna Bergholm verbindet Familiendrama mit Horrorelementen. Mit Rupert Grint. Weltpremiere, Finnland/Litauen/Frankreich/Großbritannien.

Die dokumentarische Form „Yo (Love is a Rebellious Bird)“ begleitet Anna über zehn Jahre hinweg, während sie das Haus ihrer verstorbenen Freundin im Miniaturformat nachbaut. Ein sehr persönlicher Film über Freundschaft, Verlust und Erinnerung. Regie: Anna Fitch und Banker White. Weltpremiere, USA.